Der Vangardist MQVFW Report #1: After-Covid Fashion

Die MuseumsQuartier Vienna Fashion Week ist endlich wieder gestartet und Designer:innen unterschiedlicher Couleur zeigen ihre Kollektionen vor Publikum. Zeit also, unsere traditionellen Reports wiederaufleben zu lassen und einen ersten Recap hinzulegen. Die diesjährige Fashion Week zeigt: Covid hat die Modeszene verändert.

MQVFW 21 Opening Show

Together in Fashion

Den Auftakt bildete die alljährliche Opening Show mit Kreationen der teilnehmenden Designer:innen. Der für Detailreichtum und Exzentrik bekannte Künstler Markus Jagersberger übernahm konzipierte das Styling für den Runway, der ausschließlich mit 2G-Regelung zugänglich war. Das Veranstalterteam aus Elvira Geyer, Zigi Mueller-Matyas und Maria Oberfrank hob hervor, wie wichtig die diesjährige Fashion Week überhaupt ist, denn in eineinhalb Jahren Covid-19, wo Bälle und Events rar bis gar nicht existent waren, konnten neue Kollektionen kaum Aufmerksamkeit auf sich ziehen.

Thai Fashion Brunch

Print, Print, Print

Auch die alljährliche Kooperation mit der thailändischen Regierung war durch Covid stark eingeschränkt. Die südostasiatischen Designer:innen konnten aufgrund der Reglements nicht einreisen. Dennoch durften sie sich präsentieren und wurden ganz Corona-klassisch per Videokonferenz zugeschaltet. Hier zeigt sich: flächige Muster und Prints haben die Thai-Szene fest im Griff. Kanz by Thaitor setzt auf Batik, Kramphon setzt mehrere Muster gleich patchworkartig aneinander und SIMONSSISTER zeigt auffällige PopArt-Prints.

Callisti

Fashion Mode Forward

Die Kollektion von Martina Mueller Callisto konzentriert sich auf Readywear. “Mode soll Spaß machen, Mode ist Ausdruck der eigenen Persönlichkeit, wir wollen Mode leben”, sagt die Wiener Designerin aus dem 1. Bezirk und zeigt Outfits, die urban und elegant zugleich sind. Dabei stoßen aber auch avantgardistische Elemente immer wieder durch. Neben Beige und pastellenem Mintgrün ist Rot die bestimmendere Farbe in der Kollektion, die sonst auf starke Outfits in Schwarz und Weiß setzt.

IMAATU

Twin Flame

Omatu Fulanis Inspiration für ihre Spring/Summer Kollektion 2022 könnte kaum poetischer sein. „Eine Zwillingsflamme ist eine Seele, die in zwei Körper gespalten ist, sich gegenseitig spiegelt und ständig danach sehnt, sich wieder zu vereinen“ – so erklärt die Designerin, die bereits Lil Mama und Waris Dirie ankleidete, das mystisch anmutende Thema. Slow Fashion hat sie sich auf die Fahne geschrieben und das zeigt sich auch in der Kollektion: Prints werden ständig neu verwertet, in Farben variiert. Auch stofflich setzt Fulani unter anderem auf nachhaltige Materialien wie Leinen oder Bambus.